林寺，碰巧那附近有一个真实的英雄，大家都知道，我就不多说了，当地人都说那个人真的不错，讲出来的故事比拍出来的电影、电视剧更感人，为什么呢？因为他就是一个真实的人，跟我说其实那个人的家庭不是很幸福，把家庭的很多挫折就把它转化为工作的动力，在工作中做了很多很多感人的事情。最后他们在写材料的时候，就给他加了，把另外的人做的好人好事都贴到他的身上，越贴越多，这个人就很完美了，等电影拍出来的时候，这个人真的在中国有吗？可能全世界都没有，如果有就是疯子，因为很多问题我都是要考虑的，我的家人、我的利益等等。
帮别人是一件好事，但是不必要好像是苦行僧一样，我后来发现其实不是我们的主旋律里的人不好，而是塑造者的理念有问题，而且我发现最近这几年主旋律有一个好的苗头，一个是我们塑造很多是真人真事，而且很多基本上都是小人物。如果没有分寸，你层层加码的话，很可能好人变成一个不真实的人，我当时就想到六十年代一个很著名的喜剧，这个喜剧十年前被改编为一部音乐剧，在美国非常红。就讲百老汇一个人做骗术，要去骗别人，怎么骗呢？去融资演戏，然后我演戏是百分之百的失败，投资人就觉得戏砸了，钱拿不回来，他就想演什么戏绝对会砸锅呢？比如说大家都认为希特勒是坏人，但是有一个人认为他是好人，于是写了一个剧本，于是想这个本子这么烂，我得去请一个最烂的导演，这是六十年代发生在纽约的事情。请了最烂的导演、最烂的演员，层层加码，出来的效果，一开始的第一首歌，叫“希特勒的春天”，阳光灿烂、风和日丽，底下的观众全部傻眼了，有一些老太太已经愤怒的起立离席而去。一些坚持下去的观众，看到希特勒上场，就象是人妖一样，哄堂大笑，所有人出来觉得这是一部讽刺的杰作，最后制片人就吃官司了，因为那个戏很红，骗术被人发现了。他们想拍歌颂的片，因为层层加码，就成了一部讽刺的影片。
在我看来，我们的一些主旋律影片，就有一些讽刺的效果了，但是你去问他，他不知道，无意识的讽刺，可能是最高级的吧，他自己是当做正剧来拍摄的，但是我们看来真的是很好笑，有时候不亚于周星弛的影片。比如说大家可以去看一下崔永元的电影传奇。
描写小人物、真人真事，这是比较好的转变，还有一些有才华的导演开始进入我们主旋律影片的拍摄。但是在拍摄的时候采用了一个手段，就是把主旋律变成主流影片。具体怎么做呢？如果主旋律是一个类型，他把主旋律偷梁换柱，变成一个类型片，很重要的例子就是《云水谣》，镜头很唯美，但是在硬件的支持方来看，这是一部统战影片。为什么呢？一方是海外，一方是大陆的，他们两个人相爱，就象征着祖国统一。但是导演就把这个东西，就是我刚才说的《黑鹰坠落》一样，把政治背景推到后面，焦距变虚，让你觉得隐隐约约有这样的情况出现，秦汉、归亚蕾出现，但是真正吸引人的不是他们，而是陈坤和李冰冰的故事，很感人，在我看来是把主旋律变成主流影片了。
还有最近我看到的《香巴拉信使》，导演说我拍的是命题作业，暗示我拍的不好也不要怪我，讲四川藏区徒步送信的人，拍摄的时候大量使用了文艺片的桥段，甚至是文艺片，比如说掉下悬崖，可以把马拉人、人拉两只小猪拉上来，这是典型西方动作片的桥段。人物塑造高大全的同时，他的儿子问他你做的事情不就是牲口做的事情呢？我感觉到一个趋势，我们的主旋律尽量拍的让人家可以欣赏，更像是一个类型片，更像是一个主流片。因为主旋律名词被我们自己做死了，一已褒义词硬生生做成贬义词，据我所知官方都不喜欢用主旋律，而是用主流，主流宣传的价值是普世的，主流的价值是放在任何国家都可以欣赏的，但是主旋律可能放在另外一个地方人家就接受不了。
我刚才举的两个例子是成功的例子，但是因为主旋律影片大量的不成功的例子你们没有听说过，他们是请我当做专家去看过，每次看完之后我说这一辈子不想当影评专家，看完之后只想跳楼，不可想象片子有多么烂，没有办法说。说商业片烂、文艺片烂，甚至我们骂张艺谋的片子、冯小刚的片子烂，但是主旋律的影片烂我们还不能骂，甚至还把我拿到央视六套要说好话，我说这个人物的原型很崇高。
还有就是你们没有看过的，这些片子很实在的是当地政府宣传部出的钱，他们就用很低的成本拍摄出来，请的是最差的演员、最差的导演，拍摄出来低价卖给电影频道，所以你不看电影频道永远看不到这样的影片，但是看这样的影片真的是受折磨。如果回过头看文革之前的影片也是主旋律，宣扬的观念比我刚才说的那些烂片还要极端，比如说斗争、不讲人情，从来没有爱情，现在还有一点爱情，作为胡椒放在里面。但是以前的片还可以当喜剧片看，现在还不能当喜剧片看，艺术上还没有到那个层次，比如说我前面说的那个演希特勒的演员，还是请一个“同志”来演的，而且我是一视同仁，全部人我都要得罪，那个加码就是得出彩，现在我们 上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] ... 下一页 >> |
