京剧被誉为我国戏剧舞台上的“国粹”。京剧虽然被许多人不遗余力地抬举和吹捧，但其越来越走向僻静的角落的趋向，却是不争的事实。
“国粹”为什么被冷落？
首先,信息时代的文化多元化特征，开阔了文化娱乐的空间，压缩了戏剧空间。人们可以通过各种渠道更多、更快捷地享有文化信息，享受文化食粮。六十年代到八十年代初期，我国的文化事业还不发达，人们的文化娱乐项目很少，仅有电影、戏剧及一些十分微琐的体育项目。那时侯，戏剧演出就是比较热络的大型的娱乐项目，人们通过观赏戏剧演出，聚集在一起进行生产生活交流，在享用戏剧文化的活动中获得满足。所以，七十年代初期的戏剧文化很受广大人民群众的欢迎，戏剧演员的职业也为人们津津乐道，戏剧在满足人们的文化和精神需求方面，占有很大的比重。八十年代中叶之后，我国的文化事业得到了迅速的发展，各种文化娱乐活动从形式到内容都越来越丰富。文化的多元化和多样性，使人们对文化娱乐活动有了更多的选择。如报刊、电视、电脑、互联网及各种演唱会的蓬勃兴起，为人们进行文化娱乐提供了更便利的条件。戏剧演出的集中性、团体性、间歇性、阵地性特点，限制了人们享受文化娱乐的空间，不再是人们进行精神和文化享受的首选。
其次，戏剧的题材问题，也限制了戏剧（京剧）的发展。七十年代到八十年代中叶，是戏剧（特别是京剧）发展最鼎盛的时期。一方面，人们的文化活动项目比较单一，为戏剧提供了占有绝对优势的舞台。另一方面，政治形势的需要，为戏剧的繁荣提供了根本性的保障。当时盛极一时的革命现代京剧，就是政治形势需要的产物。第一、革命现代京剧切合了人们的思想意识。如《红灯记》、《沙家浜》、《杜鹃山》、《八一风暴》等现代题材剧目，适应人们的革命传统教育观念。《龙江颂》等当代题材的剧目，符合人们战天斗地建设社会主义的精神风貌，形成了戏剧题材和精神需求的统一，从而成为人们喜闻乐见的文化娱乐活动而大受欢迎、畅行其道。八十年代后期，传统历史剧目开始重返舞台，其题材的选择及所反映的主题，不是帝王将相、就是才子佳人，不是尔虞我诈的权谋纷争，就是卿卿我我的爱情纠葛，即使有一些象《七品芝麻官》之类为民请命的剧目，也离人们的现实生活太远，人们并不能从中直接领略或感受到如火如荼的生活状态。同时，京剧剧目推陈出新的速度缓慢，也制约了其发展的步伐。人们所能接受到的剧目，都是千篇一律老掉牙的剧目，没有新意。如《汉河沟》、《打金枝》等等，一演就是二十多年，看得都厌烦了，谁还爱总去看。京剧不能大胆的贴近、反映和抨击现实问题，而是锢就于传统历史题材的泥淖中不能自拔，也是被人拒之千里的原因之一。
再者，京剧的演出阵地狭窄。过去每逢集日和庙会，在农村的舞台上，都能看到京剧的身影。现在则不一样了，各种地方剧种和地方戏，首先占领了当地的戏剧市场，京剧很难挤得进去。加上京剧剧目被传统历史题材所限，缺少前瞻性、独创性、现实性和时代性，离人们的生活越来越远，渐渐被忽略和淡忘，是意料之中和情理之中的事。现在除了少数城市的剧院偶尔有一场京剧演出或在电视节目里偶尔能看看京剧，是很少有机会接触到的。京剧遭遇这样尴尬的情形，是京剧本身的缺陷造成的。
京剧要想走出低谷，必须进行大刀阔斧的改革。一个是要抛弃陈旧的观念，从单一的传统历史题材中走出来，反映人民群众的现实生活和建设中国特色社会主义的进程。二个是要加快推陈出新的步伐，不断创作好剧本、推出好剧目。三个是要大力开拓京剧市场，在充分占领城市市场的同时，让京剧到广大的农村地区和广大农民朋友直接见面，培养和发展大量的京剧爱好者。如果京剧仍然在北京地区或个别城市或几家剧院里徘徊，向隅而泣、怜人自悲，就不会有出头之日。四个是要最大限度地切合人民群众的现实需要，要重视人们当今的精神需求和意识形态要求，充分贴近人民群众的现实生活。否则，京剧离人民群众的现实生活越远，纵然再怎么“国粹”，也只能停留在字面上和几个人的口头上，收进历史的行囊。
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